Populäraste inläggen just nu

Programmet inför 2019 börjar falla på plats … schemat för distanskurser för dig som vill utveckla ditt författande på kreativ eller professionell nivå är klart. Du väljer mellan fyra olika inriktningar/ nivåer – dessa hittar du i menyn eller genom att klicka HÄR. Lokaler på Cinemantrix alldeles vid Hötorget är också bokade, för dig som bor i Stockholmstrakten och hellre träffas live. Det blir också intensivhelg i Älta även i vår. Nedan hittar du några av de populäraste artiklarna just nu: Vägen till publicering, 10 tips för mer skrivtid och Så förbereder du dig för skrivarkursen.

Share

Vägen till publicering: 1. Ett välarbetat manus

Redigering kräver kaffe och läsglasögon.

En av de vanligaste fallgroparna när författare skickar manus till bokförlag, är att låta något som mer eller mindre är ett utkast susa iväg genom cyberrymden, alternativt via Postnords otillförlitliga budbärare (om förlaget ännu inte har digitaliserat sitt manussystem). När du nått sista sidan i din berättelse kan känslan av att vara klar vara så tillfredsställande och uppfyllande att det tycks näst intill otänkbart att det finns jobb kvar att göra. Alla manus jag känner till som blivit utgivna har dock genomgått en rad bearbetningar. Skåla för all del med dig själv i bubbel av valfri prisklass, för du har i sanning arbetat hårt och är värd en paus. Du är på väg in i nästa skrivfas – redigeringen.

Firar delmål med mitt bokmanus ”Embla – Om du ändå levde nu” med ett glas blått vin, Marques de Alcantara.

Den illusoriska känslan av att vara klar fyller förmodligen syftet att belöna hjärnan för dess hårda ansträngningar innan det är dags för ett nytt varv av genomgång och redigering. Sa jag ett varv? Vanligtvis är det fler varv än författaren kommer att vilja erkänna, inte ens över ett glas rödtjut en sen kväll, men det kan kännas trösterikt att känna till att även Strindberg förkastade texter och hade en välfylld papperskorg. Att slänga texter och bearbeta dem gör dig inte till en misslyckad författare, utan till ett proffs.

I början av min bana som författare upplevde jag ärligt talat redigering som rätt tråkigt, men så småningom blev det roligare. Numera hamnar jag ofta i eufori mitt under redigeringen. Jag tror inte att det beror på att jag blivit galen, utan snarare att jag fått vettigare verktyg och erfarenhet som gör jobbet lättare och mer intressant. Många föreställer sig att redigering innebär att rätta till språket, men det är så mycket mer: forma manusets själ … först dramaturgi, klippning och struktur, riktning och tempo, och så småningom gestaltning, språkdräkt och ton. När du väl kommer till korrekturläsningen är det inte mer än att putsa bort en och annan tråd.

Om du vill ha sällskap på vägen till färdigt bokmanus är du förresten välkommen till min kurs i redigering och lektörsläsning. Tillsammans hittar vi både genvägar och massor av inspiration.

Det här är del 1 i serien ”Vägen till publicering”. Nästa del kommer att handla om att skicka ut ditt manus till olika bokförlag. Den 18 oktober 2018 utkommer min nästa roman Embla – Om du ändå levde nu hos Bokförlaget Mormor. Under processen från manus till utgiven bok passar jag på att blogga om utgivningsprocessen.

Relaterade artiklar:
Vägen till publicering del 2: Dags att skicka manus! 

Så vet du om ditt manus är redo för en lektör

Share

Ja absolut – du får skriva en jag-roman

Under det senaste året får jag allt oftare frågan om det är okej att skriva en jag-roman. Det vimlar nämligen av förståsigpåare som menar att det är något som man absolut inte bör göra. Ibland undrar jag om de som kläcker ur sig dylika påståenden över huvud taget har läst några böcker. Ett andetag senare erinrar jag mig att de flesta har svårt för att erinra sig om den senaste boken de läst var skriven i första eller tredje person, och vilket tempus som användes. Tänk efter nu, eller gå till ditt hemmabibliotek om du har ett. På mindre än fem minuter hittade jag ett gäng jag-romaner här hemma, de du ser på bilden. Följande titlar blev det:

Margaret Atwood – The Handmaid’s Tale. Nutida klassiker som filmatiserats flera gånger.
Karin Boye – Kallocain. Svensk klassiker och dystopi som är kusligt aktuell.
Angela Carter – The Bloody Chamber. Kultförklarad sagosamling.
Joan Grant – Winged Pharaoh – Kultklassiker.
S.E. Hinton – The Outsiders. En bok om min uppväxt … eller det kändes i alla fall lite så när jag läste den.
Fjodor Dostojevskij – En löjlig människas dröm. Slå upp vem den här ryske författaren är om du behöver.
Jorun Modén – Samael. Jo, min debutroman var en jag-roman, helt enkelt för att det kändes rätt att skriva på det viset.

Några fler exempel på romaner i första person till när vi ändå är igång på ämnet jag-romaner:
Pär Lagerkvist – Dvärgen
Harper Lee – Dödssynden (To Kill a Mockingbird)
Suzanne Collins – Divergent och The Hunger Games
F. Scott Fitzgerald – The Great Gatsby
Charlotte Brontë – Jane Eyre
Anthony Burgess – A Clockwork Orange
Kazuo Ishiguro – Återstoden av dagen (han har skrivit fler böcker i första person)
Knut Hamsun – Svält
Iain Banks – Getingfabriken
Bret Easton Ellis – American Pscyho

Självfallet finns en hel del populära dagboksromaner också – en tradition som började redan på 1400-talet och nådde en höjdpunkt på 1800-talet med romaner som Les Liaisons Dangereuses av Choderlos de Laclos, men som också anammats av exempelvis Maria Ernestam i Busters öron. När jag växte upp älskade jag Barbro Lindgrens Jättehemligt, Världshemligt och Bladen brinner, och nu läser mina barn både Barbro Lindgrens böcker och Diary of a Wimpy Kid av Jeff Kinney. Bland feeelgoodromaner är jag-formen mycket vanlig och ger en upplevelse att följa med i huvudpersonens medvetandeström. Även i deckargenren finns författare som skrivit i jag-form, till exempel Raymond Chandler och Dashiel Hammett.

Jag-romanen har med andra ord funnits länge och är även populär bland moderna romaner … den är rent av vanlig. Du hittar jag-romaner bland klassiker och nyare böcker, på hyllan som riktar sig till ungdomar och bland vuxenböcker, i feelgoodgenren och hos ryska mästare. Litterär kvalitet avgörs alltså inte av vilket tempus du väljer, och inte heller om du skriver i första eller tredje person (däremot är det rätt svårt att få till andra person, det vill säga du-romanen). Hur ska du då välja mellan första och tredje person? Jag tycker att du ska ta den form där du skriver som bäst, så att du kan använda så mycket som möjligt av din kreativa kraft till att skapa en berättelse som engagerar och lever.

Mer om …
Litterär genre eller popfiktion – hur vet vi om boken är bra?
Så väljer du tempus

Välkommen att lägga grunderna till ditt skrivande på en författarkurs – eller utveckla ditt manus i en manusgrupp! 

Författarfrossa och bokbord – vad önskar du dig?

Det är redan augusti och jag varvar sommardopp i sjön med barnen, lektörsarbete med min kommande roman Embla – Om du ändå levde nu, och förberedelser inför höstens författarkurser. Höstens kursprogram hittar du HÄR – varmt välkommen med din anmälan oavsett om du är en nyfiken nybörjare, vill fördjupa dig och lära dig verktyg för proffs, eller behöver en författarkurs om manusbearbetning och redigering.

Under hösten kommer jag att både arrangera och delta i en rad olika evenemang för författare och bokälskare, bland annat:

Bokbordet Stockholm – ställ en fråga eller köp en bok
Jag kommer att delta på Bokbordet Stockholm där du kan ställa frågor till mig om skrivande och författarkurser, köpa ett signerat exemplar av Samael, eller få veta mer om min kommande roman Embla – Om du ändå levde nu. Den 19 augusti klockan 11 – 18 står jag bland Författarcentrums författare alldeles vid Författarnas Hus på Drottninggatan 88. Du hittar en presentation om mitt bidrag till dagen HÄR.

Författarkurser i Stockholm och på distans
Jag fortsätter att hålla författarkurser både fysiskt och på distans. Utgår från några enkla principer, till exempel att lära ut allt jag önskar att jag hade förstått innan jag blev utgiven, att alla ska känna sig välkomna, och att vi tillsammans avmystifierar skrivandets konst.
Höstens program hittar du HÄR.

Blogg om att bli utgiven
I takt med att Embla – Om du ändå levde nu ges ut hos Bokförlaget Mormor kommer jag att blogga om utgivningsprocessen. Vill dela med mig av viktiga tips och inspiration kring att hitta rätt bokförlag, skriva kontrakt, processen med bokomslag, marknadsföring och releasefest. Sist men inte minst: hur i hela fridens namn hinner vi skapa ett skrivande liv?  Hoppas att du följer med på resan!

Hemlig antologi
Jag kommer att delta med en novell i en hemlig novellantologi … jag kan lova att det är ett vackert, galet och spännande projekt. Så snart jag får berättar jag mer.

Författarcafé med öppen scen
Den 2 december kommer jag att bjuda in alla skrivande själar men framför allt dig som tidigare gått en skrivarkurs hos mig till författarcafé med öppen scen. Här får alla som skriver en chans att ta plats på scenen. Vi ska också ha bokbord för de som redan är utgivna. Räkna med spännande möten och massor av inspiration! Lokalen är inte fastställd ännu, men det blir i Stockholmstrakten.

Skriva ny roman
Denna sista punkt känns rätt galen med tanke på allt annat som händer, men jätteviktig. Det blir säkert en utmaning att skapa skrivtid med skolstart, utgivning av ny bok och allt annat som händer, men jag kommer att använda den skrivtidkalender som jag alltid delar ut på mina författarkurser.

Frågor eller funderingar? Välkommen att maila mig på jorun.moden@gmail.com

Väl mött!
Jorun

Share

Om konsten att bli originell

Oroar du dig över om din historia är nog originell? Det är en vanlig missuppfattning att det skulle behövas en helt unik idé för att skriva en fantastisk novell eller roman. Få idéer eller historier är i sig unika, utan det är snarare en kombination av ingredienser som tillsammans ger berättelsen en egen själ.

Under en skrivprocess är det vanligt att författaren blir orolig och överväldigad när det tycks dyka upp andra böcker som avhandlar ämnen och budskap som ligger väldigt nära ditt eget. Ha is i magen. Ingen historia kommer ändå att bli identisk med din. Du kan dessutom skruva upp originalitet genom att betrakta olika element i din berättelse. Pröva att kombinera saker som ingen annan tänkt på att sammanföra tidigare.

En vinkel – flera element
Själva ordet vinkel ger dig vägledning till vad du ska leta efter. Ett enda streck blir platt, ingen vinkel alls. Två streck ger dig material till att rita ett hörn. Först med tre streck kan du teckna en vinkel – och en originell vinkel brukar bestå av flera ingredienser vad gäller allt ifrån karaktärer till värderingar och miljöer.

Nedan har jag listat några möjliga ingredienser till en unik vinkel att överväga:

Karaktärer
Genom karaktärerna kan du gestalta aktuella teman, eller från en annan era. I varje tidevarv finns människor som har hög status, eller låg status, eller som inte passar in. När en ny grupp har integrerats kan det hända att vi lägger märke till nya grupper som vi tidigare inte såg. Fundera över vilka som är utstötta eller som har särskilt svårt att anpassa sig, eller vilka som åtnjuter fler privilegier än andra (oavsett vilket tidevarv du vill gestalta). Att söka sin identitet är ett tidlöst tema, men det uttrycker sig ständigt i nya skepnader. Nya yrken kan också ge inspiration, exempelvis har vi nu yrkesverksamma som försörjer sig som proffs på att spela dataspel.

När du jobbar med karaktärer kan du pröva vad som händer med din inspiration om du byter yrken, status, kön, religion och värdegrunder hos dem. En och samma karaktär kan få ha ett yrke eller ett utseende som befinner sig i konflikt med insidan. Ge dem också olika sidor och egenskaper som kontrasterar mot varandra, och låt dem få uppgifter och roller som de inte hade väntat sig. Det här gäller även barnböcker: titta igenom moderna barnböcker så kommer du att upptäcka att där finns karaktärer som sticker ut.

Perspektiv
Ibland kan du hitta en originell vinkel genom att berätta din historia ur ett oväntat perspektiv. Kanske är det inte drottningen som ska vara det perspektiv vi följer, utan en nyfiken tjänarinnas?

Kollision mellan olika karaktärer
En kollison mellan oväntade karaktärer kan ge just den speciella vinkel du söker. I filmen ”En oväntad vänskap” (The Untouchables)får en arbetslös, nyligen frisläppt kriminell ung man vid namn Abdel chansen att arbeta hos Philippe, en gravt handikappad aristokrat. Deras sociala status bildar en polaritet medan de delar ett musikintresse. Historien är hämtad ur verkligheten, där Philippe kände att Abdel från Algeriet, var precis den person han behövde.

Mamma Mu och Kråkan är ett exempel på kontrasterande karaktärer ur barnböcker.

Miljöer
Låt oss säga att du vill gestalta en kärlekshistoria. Det blir helt olika historier beroende på om du väljer att använda din egen verklighet som skådebana, eller om du placerar din huvudperson på en stressig arbetsplats, på ett slakteri, mitt i planeringen av ett bröllop, eller i en medeltida fantasivärld. Nyckeln till en väl vald miljö är att fundera över vilken atmosfär som kommer att lyfta ditt budskap. Givetvis kan du också experimentera med att låta dina karaktärers liv utspela sig i ett svunnet tidevarv, eller i en tänkt framtid. Ibland är dock miljön given på förhand och då kan du i stället hitta originalitet på andra sätt. Även i en viss scen kan du höja originaliteten genom att byta ut omgivningen och situationen. Ska ditt kärlekspar börja gräla per telefon, ombord på en segelbåt eller mitt under en kärleksakt?

Idén: våga mer 
Testa att bända och böja historien med olika berättarknep. Ställ dig frågor som ”hur kan det bli värre”, lek med vändningar och berättarknep. Om du har svårt för att få igång fantasin på egen hand: bolla dina idéer med en eller flera vänner eller gå en skrivarkurs för att fylla på med nya verktyg. Prövningar höjer spänningen samtidigt som dina karaktärer får möjlighet att utvecklas – och vinkeln kan fördjupas.

Rekvisita och symboler
Återkommande rekvisita och symboler kan ibland vara det som vi minns som allra bäst från en läsupplevelse. I Kevin Brooks bok Black Rabbit Summer har en svart kanin hamnat i bokens titel och en av huvudpersonerna upplever att han kan prata med den svarta kanin som också är hans husdjur. När du använder dig av detaljer som återkommande djur och föremål kommer läsaren att söka efter deras betydelse. Särskilt intressant kan det vara att låta laddningen kring en symbol förändras under berättelsens gång. Läs mer om denna teknik i artikeln Släng in ett äpple.

Utförande
Genom ditt uttryck och din stil besjälar du berättelsen ytterligare. Ernest Hemingway är förmodligen inte mest känd för sina ovanliga berättelser, utan snarare för sin avskalade stil. Andra författare lämnar avtryck med sin känslosamma gestaltning. En del humorister är skickliga på att kombinera saker som egentligen inte alls hör ihop för att locka till skratt. Om du skriver en bok som är tänkt att vara lättläst har du inte riktigt samma friheter att skapa en unik stil, men du kan fortfarande ha som mål att väcka känslor och tankar utöver det vanliga.

Budskap
En del författare hittar inspiration till en originell historia genom att först fundera över premisen och budskapet: vad är det du vill säga? Hitta därefter en historia som uttrycker budskapet och gå igenom de olika ingredienserna tills du har en originell vinkel.

Några vanliga misstag
Ibland försöker en författare vara originell genom att bryta mot dramaturgiska eller berättartekniska regler, till exempel
– skriva en historia som börjar med elände, fortsätter med mer elände och också slutar med misär.

– skriva en historia där bara trevliga eller vardagliga saker händer.

– skriva en historia inom en viss genre och bryta kraftigt mot läsarnas förväntningar. En feelgoodroman får inte bli alltför otäck och slutet ska vara gott, exempelvis. Lösning: anpassa dig till genren eller byt genre helt och hållet. (Alla författare vill inte tänka på genre – men om du vänder dig till en stor publik är det här relevant.)

– skriva en du-roman.

Det finns en anledning att du inte ser ovanstående typer av romaner särskilt ofta, och det är att de inte blir utgivna/ läsaren orkar inte med dem. Val av tempus spelar heller ingen avgörande roll för hur originell din bok blir, däremot får det vissa tekniska konsekvenser.

Vissa säger att det är helt okej att ”stjäla” ur omvärlden, inklusive litterära verk och filmer. Det kan vara svårt att bedöma gränsen mellan inspiration och plagiat, men att koka ihop en historia som enbart är baserad på en eller flera film- eller bokupplevelser brukar vare sig bli originellt eller etiskt. Vilken berättelse som helst behöver också besjälas inifrån, både genom dig och dina erfarenheter, och de karaktärer du skapar.

Lycka till med att skapa originalitet på just ditt sätt! Söker du en författarkurs så är du välkommen att utforska utbudet via toppmenyn.

Share